ในโลกของศิลปะดิจิทัล มีโปรเจกต์ไม่กี่ชิ้นที่สร้างความสนใจแบบฉงนสนเท่ห์ได้เท่ากับผลงาน Eight Million Copies of Moby-Dick; or, The Whale ของ Nicolas Mugavero ไฟล์ PDF ขนาด 1,000 หน้าที่ตีพิมพ์โดย Gauss PDF แสดงให้ผู้อ่านเห็นลายพื้นสีเทาเดียวกันที่ดูลึกลับซ้ำแล้วซ้ำเล่าทุกหน้า แม้บทความต้นทางจะอธิบายว่านี่เป็นการทดลองทางจิตวิทยาที่สะท้อนการตามล่าอย่างหลงใหลของกัปตัน Ahab แต่ชุมชนออนไลน์กลับตีความเป็นความท้าทายอีกแบบ: พยายามไขรหัสว่าลายพื้นนี้แทนค่าอะไรกันแน่
สมมติฐานทางคณิตศาสตร์
หนึ่งในทฤษฎีน่าสนใจที่สุดที่ปรากฏในบทสนทนาออนไลน์เสนอการตีความชื่อหนังสือตามตัวอักษร ผู้ใช้รายหนึ่งเสนอว่าลายพื้นนี้ไม่ใช่แค่งานศิลปะนามธรรม แต่เป็นการแสดงภาพเชิงทัศน์ของหนังสือ Moby-Dick แปดล้านเล่มที่ถูกบีบอัดจนไม่เหลือรูปร่าง
หน้าเนื้อหาภาพ 1,000 หน้า แต่ละหน้ามีลายซ้ำ 40 แถว 200 คอลัมน์... 1,000x40x200 เท่ากับ 8,000,000 พอดี ผมคิดว่าแถบสีเหล่านั้นคือหน้าปกของ Moby Dick ที่ถูกนำมาซ้อนทับกัน และความละเอียดถูกทำลายจนหมดเพื่อประหยัดพื้นที่จัดเก็บ
แนวทางทางคณิตศาสตร์นี้มองงานชิ้นนี้เป็นปริศนาการบีบอัดข้อมูล หากแต่ละส่วนเล็กๆ ในตารางแทนหนังสือหนึ่งเล่ม Mugavero อาจกำลังสร้างการแสดงภาพของการบีบอัดข้อมูลขั้นสุด ที่ซึ่งเนื้อหาวรรณกรรมลดรูปเหลือเพียงลายพื้นล้วนๆ
ทฤษฎีหลักของชุมชนเกี่ยวกับรูปแบบนี้:
- การบีบอัดทางคณิตศาสตร์ของปกหนังสือ 8 ล้านเล่ม (1000 หน้า × 40 แถว × 200 คอลัมน์)
- อัลกอริทึมการบีบอัด LZW ที่ถูกนำมาใช้กับข้อความหลายชุด
- การแสดงภาพของการเสื่อมสภาพของข้อมูล
- การทดสอบทางจิตวิทยาแบบ Rorschach ที่เผยให้เห็นอคติของผู้ชม
ความพยายามวิเคราะห์เชิงเทคนิค
ความพยายามวิเคราะห์ของชุมชนไปไกลกว่าการสังเกตแบบง่ายๆ ผู้อ่านที่มีความเชี่ยวชาญด้านเทคโนโลยีบางคนเสนอให้นำไฟล์ PDF ไปรันผ่านเครื่องมือซอฟต์แวร์ต่างๆ เพื่อตรวจจับการเปลี่ยนแปลงเล็กน้อยที่ตามนุษย์มองไม่เห็น ผู้ใช้หนึ่งแนะนำให้ใช้ FFmpeg แปลงหน้าเป็นลำดับวิดีโอ โดยหวังว่าภาพเคลื่อนไหวอาจเผยให้เห็นรูปแบบที่ซ่อนอยู่หรือการเปลี่ยนแปลงทีละน้อย บางคนตั้งสมมติฐานเกี่ยวกับอัลกอริธึมการบีบอัดขั้นสูง โดยมีผู้ใช้หนึ่งสงสัยว่าผู้เขียนใช้การบีบอัด LZW พร้อมแคชโทเค็นขนาดมหาศาลกับข้อความ Moby-Dick แปดล้านชุด แล้วพิมพ์ผลลัพธ์ไบนารีออกมา
แนวทางเชิงเทคนิคเหล่านี้เน้นยำว่าชาวดิจิทัลมีปฏิสัมพันธ์กับศิลปะเชิงแนวคิดอย่างไร—ไม่ใช่แค่เป็นผู้ชมแบบ passive แต่เป็นนักสืบที่ลงมือปฏิบัติจริงด้วยเครื่องมือซอฟต์แวร์และความรู้ด้านการเขียนโปรแกรม ธรรมชาติของงานที่เป็น PDF แทนที่จะเป็นหนังสือกายภาพชวนให้เกิดการตรวจสอบทางนิติวิทยาศาสตร์ดิจิทัลแบบนี้
วิธีการวิเคราะห์ทางเทคนิคที่นำเสนอ:
- การแปลงวิดีโอด้วย FFmpeg เพื่อตรวจจับการเปลี่ยนแปลงที่ละเอียดอ่อน
- เครื่องมือตรวจสอบทางนิติวิทยาศาสตร์สำหรับ PDF
- อัลกอริทึมการจดจำรูปแบบ
- เทคนิคการประมวลผลภาพดิจิทัล
ตัวอย่างและความคล้ายคลึงในอดีต
บทสนทนายังเปิดเผยความคล้ายคลึงทางประวัติศาสตร์ที่น่าสนใจ ผู้ใช้หนึ่งนึกถึงประสบการณ์คล้ายๆ กันจากตอนที่ทำงานให้สำนักพิมพ์ใน New York ที่พวกเขาได้รับต้นฉบับที่พยายามพิสูจน์ว่า pi เท่ากับ 22/7 ผู้เขียนพิมพ์ทศนิยมซ้ำตลอดหลายหน้า จากนั้นลดขนาดและคัดลอกหน้าต่อไปเรื่อยๆ จนกลายเป็นบล็อกที่อ่านไม่ออก—สร้างเอฟเฟกต์ที่คล้ายกับงานของ Mugavero อย่างน่าประหลาด
ความเชื่อมโยงนี้ชี้ให้เห็นว่าโปรเจกต์ของ Mugavero อยู่ในประเพณีของศิลปะเชิงแนวคิดที่เล่นกับการทำซ้ำ ขนาด และความน่าหงุดหงิดของความหมาย ในขณะที่ต้นฉบับ pi มาจากความพยายามทางคณิตศาสตร์ที่ดูเหมือนจริงใจแต่ผิดทาง งานของ Mugavero ดูเหมือนจะเป็นข้อความทางศิลปะที่ตั้งใจกล่าวถึงความหลงใหลและการตีความ
การตีความสร้างสรรค์ของชุมชน
นอกเหนือจากการวิเคราะห์ทางเทคนิค แล้ว ส่วนความคิดเห็นยังเผยให้เห็นสเปกตรัมของการตีความที่น่าสนใจ ซึ่งบอกเล่าเกี่ยวกับตัวผู้ชมเองไม่น้อยไปกว่าตัวงานศิลปะ ลายพื้นถูกอธิบายว่าเป็นได้ทุกอย่าง ตั้งแต่ข้อความที่ถูกเซนเซอร์ ฟิลเตอร์อากาศ ไปจนถึงสิ่งที่โปสเตอร์ Bob Dylan ดูเหมือนสำหรับคนที่ใช้ยา PCP ผู้ชมที่มีความคิดแบบวรรณกรรมคนหนึ่งระบุอย่างเรียบง่ายว่ามันคือ Eight Million Copies of Moby Dick แสดงให้เห็นว่าบางครั้งการตีความที่ตรงไปตรงมาที่สุดก็คือการตีความที่ถูกต้องที่สุด
ความหลากหลายของการรับรู้นี้สะท้อนการสังเกตในบทความต้นทางเกี่ยวกับวิธีที่งานชิ้นนี้หันเลนส์กลับมาสู่ผู้ชม ลายพื้นทำหน้าที่เป็นแบบทดสอบ Rorschach ที่ผู้คนเห็นภาพสะท้อนของความสนใจ ความเชี่ยวชาญ และแนวโน้มทางจิตวิทยาของตัวเอง
ศิลปะการแสดงผ่านการมีส่วนร่วม
สิ่งที่ทำให้การสนทนาออนไลน์เรื่องนี้น่าสนใจเป็นพิเศษคือวิธีที่มันขยายกรอบแนวคิดของ Mugavero งานศิลปะไม่ได้เป็นเพียงแค่ไฟล์ PDF เอง แต่รวมถึงพฤติกรรมรวมหมู่ที่มันสร้างแรงบันดาลใจ ผู้อ่านกลายเป็น Ahab สมัยใหม่ ล่าหาความหมายในทะเลลึกดิจิทัล์ แบ่งปันทฤษฎี across forums และร่วมมือกันในความพยายามรวมหมู่เพื่อแก้ปัญหาที่อาจแก้ไม่ได้ ส่วนความคิดเห็นได้กลายเป็นส่วนหนึ่งของการแสดง—เป็นการบันทึกเหตุการณ์แบบเรียลไทม์ของคนที่กำลังต่อสู้กับความคลุมเครือและความต้องการภายในของตัวเองที่จะหาคำตอบ
การที่โปรเจกต์นี้สามารถดาวน์โหลดเป็น PDF ฟรีจาก Gauss PDF เป็นปัจจัยสำคัญต่อการมีส่วนร่วมของชุมชน ไม่เหมือนศิลปะกายภาพที่ถูกจำกัดอยู่ในห้องแสดงภาพ งานดิจิทัลชิ้นนี้สามารถถูกตรวจสอบโดยผู้คนนับพันทั่วโลกในเวลาเดียวกัน แต่ละคนนำมุมมองเฉพาะตัวของตัวเองมาสู่ปริศนา
สรุป
บทสนทนาที่ยังดำเนินต่อไปเกี่ยวกับ Eight Million Copies of Moby-Dick สาธิตให้เห็นว่าศิลปะดิจิทัลสามารถจุดประกายการสืบสวนแบบร่วมมือและการอภิปรายเชิงทฤษฎีได้อย่างไร ในขณะที่ Mugavero อาจตั้งใจให้งานชิ้นนี้เป็นคำอธิบายเกี่ยวกับการตามหาความหมายอย่างหลงใหล ชุมชนกลับยอมรับความหลงใหลนี้เองเป็นรูปแบบหนึ่งของศิลปะแบบมีส่วนร่วม ลายพื้นยังคงไม่เปลี่ยนแปลง แต่การสนทนายังคงวิวัฒนาการต่อไป—พิสูจน์ว่าบางครั้งศิลปะที่น่าสนใจที่สุดไม่ใช่สิ่งที่ศิลปินสร้างขึ้น แต่เป็นสิ่งที่ผู้ชมสร้างขึ้นรอบๆ มัน
อ้างอิง: Nicolas Mugavero's Eight Million Copies of Moby-Dick; or, The Whale,